30.05.2020
История создания живописи для альбома Рыцарь и Волк
История Александра
Рыцарь и Волк — это музыкальный альбом в жанре современной классики, выпущенный в 2018 году. Альбом записывался с конца 2016-го и до конца 2017-го годов.
Альбом является результатом совместного творчества двух композиторов: Ильи Денисова и Алексея Царькова. Спустя время название альбома стало названием самого проекта. Живопись проекта создал художник, реставратор и дизайнер интерьеров Денисов Александр Геннадиевич — отец Ильи.
Александр родился в 1964 году в Дзержинске (Нижегородская область). С детства Александр чувствовал особую тягу к живописи, однако первое образование он получал в ДХТ имени Красной Армии. Он готовился стать работником завода, но затем жизнь свела его с театром, где ему удалось поработать художником-декоратором, пока он не был призван в армию.
В армии Александра неумолимо тянуло к своему юношескому увлечению. Он продолжал практиковаться в рисунке и вернувшись из армии принял решение идти за своей юношеской мечтой. Он отправился в художественную школу в родном городе на вечерние курсы, где и познакомился со своей будущей женой Мариной.
В конце 80-х Александр и Марина решили покинуть Дзержинск и отправились учиться в Суздальское художественное училище (СХРУ), чтобы стать настоящими профессионалами своего дела. В училище Александр получил профессию художника-реставратора, он освоил множество живописных техник, но это было далеко не единственным его достижением.
В то время совместными усилиями художников и администрации Суздаля был создан творческий кооператив «Ковчег». Александр был одним из отцов-основателей кооператива и первым, кто отправился за границу с выставкой от лица художников кооператива. Суздаль был городом-побратимом германского города Ротенбург-на-Таубере. Города обменивались туристами и культурными проектами, одним из которых и стали выставки художников кооператива.
Выставочная деятельность Александра в Европе продлилась вплоть до двухтысячных годов. Мир менялся, менялись потребности и желания, поэтому Александр оставил выставочную деятельность и отправился сначала во Владимир, а затем в Москву, чтобы работать как реставратор и позднее как дизайнер интерьеров. Одним из первых заказов Александра стала реставрация золоченной лепнины в интерьерах Большого Кремлевского Дворца.
Альбом является результатом совместного творчества двух композиторов: Ильи Денисова и Алексея Царькова. Спустя время название альбома стало названием самого проекта. Живопись проекта создал художник, реставратор и дизайнер интерьеров Денисов Александр Геннадиевич — отец Ильи.
Александр родился в 1964 году в Дзержинске (Нижегородская область). С детства Александр чувствовал особую тягу к живописи, однако первое образование он получал в ДХТ имени Красной Армии. Он готовился стать работником завода, но затем жизнь свела его с театром, где ему удалось поработать художником-декоратором, пока он не был призван в армию.
В армии Александра неумолимо тянуло к своему юношескому увлечению. Он продолжал практиковаться в рисунке и вернувшись из армии принял решение идти за своей юношеской мечтой. Он отправился в художественную школу в родном городе на вечерние курсы, где и познакомился со своей будущей женой Мариной.
В конце 80-х Александр и Марина решили покинуть Дзержинск и отправились учиться в Суздальское художественное училище (СХРУ), чтобы стать настоящими профессионалами своего дела. В училище Александр получил профессию художника-реставратора, он освоил множество живописных техник, но это было далеко не единственным его достижением.
В то время совместными усилиями художников и администрации Суздаля был создан творческий кооператив «Ковчег». Александр был одним из отцов-основателей кооператива и первым, кто отправился за границу с выставкой от лица художников кооператива. Суздаль был городом-побратимом германского города Ротенбург-на-Таубере. Города обменивались туристами и культурными проектами, одним из которых и стали выставки художников кооператива.
Выставочная деятельность Александра в Европе продлилась вплоть до двухтысячных годов. Мир менялся, менялись потребности и желания, поэтому Александр оставил выставочную деятельность и отправился сначала во Владимир, а затем в Москву, чтобы работать как реставратор и позднее как дизайнер интерьеров. Одним из первых заказов Александра стала реставрация золоченной лепнины в интерьерах Большого Кремлевского Дворца.
Следующие десять лет Александр жил и работал в Москве. Он занимался реставрацией городских объектов, дизайном интерьеров квартир, домов и общественных пространств, сотрудничал с архитекторами и художниками. Но в 2011 году ему пришлось вернуться в родной город из-за тяжелой болезни.
Возвращение Александра стало ключевым событием, легшим в основу проекта. В родном городе Александра ждал его сын Илья, отношения с которым за минувшее десятилетие истончились из-за отсутствия общения. Илья предложил Александру заняться совместной организацией выставок, чтобы найти новые точки соприкосновения, и постепенно их общая работа переросла в идею создания художественного проекта Рыцарь и Волк.
Проект начинался с идеи создания музыкального альбома, который Илья хотел создать со своим другом Алексеем Царьковым. Но затем Илье в голову пришла мысль привлечь к работе на альбомом отца в качестве художника. Он пригласил Александра работать над альбомом вместе, так как создаваемая музыка имела глубокую связь с тем, что Илья переживал, наблюдая за путешествием отца через жизнь. В итоге живопись проекта стала для Ильи и Александра не только сопровождением музыки, но и изображением их борьбы за лучшее друг в друге.
Возвращение Александра стало ключевым событием, легшим в основу проекта. В родном городе Александра ждал его сын Илья, отношения с которым за минувшее десятилетие истончились из-за отсутствия общения. Илья предложил Александру заняться совместной организацией выставок, чтобы найти новые точки соприкосновения, и постепенно их общая работа переросла в идею создания художественного проекта Рыцарь и Волк.
Проект начинался с идеи создания музыкального альбома, который Илья хотел создать со своим другом Алексеем Царьковым. Но затем Илье в голову пришла мысль привлечь к работе на альбомом отца в качестве художника. Он пригласил Александра работать над альбомом вместе, так как создаваемая музыка имела глубокую связь с тем, что Илья переживал, наблюдая за путешествием отца через жизнь. В итоге живопись проекта стала для Ильи и Александра не только сопровождением музыки, но и изображением их борьбы за лучшее друг в друге.
“
Отец практически пропал из моей жизни в детстве. И появился снова, когда я уже погрузился в мир взрослых проблем. Вернее сказать, когда я начал в нем тонуть.
Для нас обоих это был очень важный момент в жизни. Я со страхом смотрел в будущее, а он с раскаянием в прошлое. Чтобы помочь друг другу, поддержать и предостеречь, мы решили сделать наше творческое общение предметом самоанализа.
Таким образом поступки главного героя произведения и их последствия, изображенные в живописи, являются нашим совокупным взглядом на историю пути отца, и на то, каким должен быть мой собственный путь.
Для нас обоих это был очень важный момент в жизни. Я со страхом смотрел в будущее, а он с раскаянием в прошлое. Чтобы помочь друг другу, поддержать и предостеречь, мы решили сделать наше творческое общение предметом самоанализа.
Таким образом поступки главного героя произведения и их последствия, изображенные в живописи, являются нашим совокупным взглядом на историю пути отца, и на то, каким должен быть мой собственный путь.
Живопись проекта иллюстрирует предметный взгляд на историю, позволяет слушателю стать зрителем, и исследовать образы, жесты и символы, в которых Александр и Илья показали свои наблюдения за миром мужских амбиций.
Картины проекта — это лабиринт образов и ребусов, который общается со зрителем загадками. Но живопись не преследует цель запутать зрителя. Как раз напротив, в попытке разгадать этот ребус и пройти весь путь вместе с Рыцарем, зритель может увидеть свою жизнь как понятную историю, где есть прошлое, настоящее и ее итог.
В своей работе Александр вдохновлялся эстетикой карт таро, где каждая жизненная ипостась человека заключена в яркий символ старшего аркана. Живопись проекта преследует и такую цель, где каждый сюжет иллюстрирует основные этапы жизни мужчины. При этом мужские персонажи истории являются как полноценными героями, так и символами различных начал в мужском мире.
Жанр полотен можно охарактеризовать как иллюстрации на стыке нескольких художественных стилей. Картины, иллюстрирующие альбом, написаны на плотном картоне. Александр использовал сочетание масла, акрила и туши. Размер картин — 50 x 38 см.
В июле 2018 года Александр ушел из жизни. Живопись и поэзия проекта Рыцарь и Волк — это последняя и самая важная его художественная работа. Она — памятник его жизни, это наследие для сына и вдохновляющее напутствие всем, кто остается открыт искренности в жизни и подвергает сомнению то, что принято называть мечтой и счастьем.
Картины проекта — это лабиринт образов и ребусов, который общается со зрителем загадками. Но живопись не преследует цель запутать зрителя. Как раз напротив, в попытке разгадать этот ребус и пройти весь путь вместе с Рыцарем, зритель может увидеть свою жизнь как понятную историю, где есть прошлое, настоящее и ее итог.
В своей работе Александр вдохновлялся эстетикой карт таро, где каждая жизненная ипостась человека заключена в яркий символ старшего аркана. Живопись проекта преследует и такую цель, где каждый сюжет иллюстрирует основные этапы жизни мужчины. При этом мужские персонажи истории являются как полноценными героями, так и символами различных начал в мужском мире.
Жанр полотен можно охарактеризовать как иллюстрации на стыке нескольких художественных стилей. Картины, иллюстрирующие альбом, написаны на плотном картоне. Александр использовал сочетание масла, акрила и туши. Размер картин — 50 x 38 см.
В июле 2018 года Александр ушел из жизни. Живопись и поэзия проекта Рыцарь и Волк — это последняя и самая важная его художественная работа. Она — памятник его жизни, это наследие для сына и вдохновляющее напутствие всем, кто остается открыт искренности в жизни и подвергает сомнению то, что принято называть мечтой и счастьем.
После Александра
Уход Александра стал тяжелым ударом для команды проекта Рыцарь и Волк, в особенности для Ильи. Но спустя несколько месяцев после этих событий Илья решил, что альбом должен быть завершен и презентован, даже несмотря на эти трагичные события.
Презентация альбома была задумана как комплексное мероприятие. Авторы проекта хотели создать экспозицию живописи и арт-объектов, которую можно было бы показать в специальном выставочном зале. Затем в стенах этого же выставочного зала было необходимо исполнить несколько избранных композиций с помощью камерного оркестра. Чтобы реализовать мероприятие, Илья попросил помощи у своей мамы Митиной Марины Леонидовны.
Марина — выпускница Суздальского художественно-реставрационного училища и Нижегородского государственного педагогического университета, художник, педагог и бывшая супруга Александра.
Марина выставлялась вместе с Александром в Германии в 1992, 1995 и 1999 годах. Затем ежегодно с 2004-года она участвовала в областных нижегородских выставках художников. Ее картины находятся в общественных пространствах и частных коллекциях в Москве, в Санкт-Петербурге, Одессе, Нижнем Новгороде, Ротенбурге над Таубером, Баку и Нюрнберге. В 2010 году была удостоена персональной страницы в альбоме-справочнике «Городу Подаренные Краски» как выдающийся художник города Дзержинска.
Презентация альбома была задумана как комплексное мероприятие. Авторы проекта хотели создать экспозицию живописи и арт-объектов, которую можно было бы показать в специальном выставочном зале. Затем в стенах этого же выставочного зала было необходимо исполнить несколько избранных композиций с помощью камерного оркестра. Чтобы реализовать мероприятие, Илья попросил помощи у своей мамы Митиной Марины Леонидовны.
Марина — выпускница Суздальского художественно-реставрационного училища и Нижегородского государственного педагогического университета, художник, педагог и бывшая супруга Александра.
Марина выставлялась вместе с Александром в Германии в 1992, 1995 и 1999 годах. Затем ежегодно с 2004-года она участвовала в областных нижегородских выставках художников. Ее картины находятся в общественных пространствах и частных коллекциях в Москве, в Санкт-Петербурге, Одессе, Нижнем Новгороде, Ротенбурге над Таубером, Баку и Нюрнберге. В 2010 году была удостоена персональной страницы в альбоме-справочнике «Городу Подаренные Краски» как выдающийся художник города Дзержинска.
В начале 2019 года Илье удалось презентовать проект творческому коллективу Нижегородского Выставочного Комплекса (НГВК) и договориться о создании выставки. Марина помогла с оформлением работ и с планом размещения объектов на предоставленной выставочной площади. Но самым большим вызовом для нее стало закончить живопись, которую не успел закончить Александр.
Александр закончил все сюжетные иллюстрации, но не закончил дополнительные форматы, которые он планировал для создания экспозиции. Илья и Марина посчитали, что нужно завершить самую главную из них — картинку Рыцарь и Пепел (Knight & Cinder). Для картины было лишь словесное описание и небольшой эскиз.
Когда наступил день монтирования экспозиции, картина Рыцарь и Пепел была готова. Она стала жемчужиной выставки и заняла особое место среди всех остальных экспонатов.
Александр закончил все сюжетные иллюстрации, но не закончил дополнительные форматы, которые он планировал для создания экспозиции. Илья и Марина посчитали, что нужно завершить самую главную из них — картинку Рыцарь и Пепел (Knight & Cinder). Для картины было лишь словесное описание и небольшой эскиз.
Когда наступил день монтирования экспозиции, картина Рыцарь и Пепел была готова. Она стала жемчужиной выставки и заняла особое место среди всех остальных экспонатов.
Картина Рыцарь и Пепел не входит в ключевое повествование альбома, но является своеобразной предысторией главного героя. Ее сюжет — это важное дополнение для всего проекта. С помощью картины Марина и Илья как расширили образ Рыцаря, так и описали жизненный путь Александра Денисова, судьба которого и была положена в основание сюжета альбома.
Выставка и презентация проекта проходила в два этапа: 7-го марта состоялось открытие, а 26-го марта было проведено итоговое мероприятие, где нижегородской камерный оркестр Immersive исполнил избранные композиции альбома.
Когда выставка закончилась, Марина продолжила работу над живописью и создала на основе эскизов Александра последние недостающие иллюстрации, на которых изображены герои сюжета альбома Рыцарь и Волк.
Вклад Марины Митиной позволил завершить начатую Александром работу. Благодаря этому жители Нижнего Новгорода узнали историю жизни Александра и историю его воссоединения с сыном.
Когда выставка закончилась, Марина продолжила работу над живописью и создала на основе эскизов Александра последние недостающие иллюстрации, на которых изображены герои сюжета альбома Рыцарь и Волк.
Вклад Марины Митиной позволил завершить начатую Александром работу. Благодаря этому жители Нижнего Новгорода узнали историю жизни Александра и историю его воссоединения с сыном.
“
Между поколениям всегда появляется пропасть. Всегда наступает момент, когда детям и родителям оказывается не о чем говорить. Но родители не заслуживают быть оставленными. И здесь уже ребенок должен решить, готов ли он изменить или сформировать новое отношение к родителю.
Расставание необходимо в той или иной форме. Это часть формулы. Но не общаться с родителем формально и поверхностно — это выбор. Иногда стоит попробовать сделать шаг навстречу создания нового контекста для общения. Как вы можете видеть на примере проекта Рыцарь и Волк, подобное отношение может создать невероятный и потрясающий опыт.
Расставание необходимо в той или иной форме. Это часть формулы. Но не общаться с родителем формально и поверхностно — это выбор. Иногда стоит попробовать сделать шаг навстречу создания нового контекста для общения. Как вы можете видеть на примере проекта Рыцарь и Волк, подобное отношение может создать невероятный и потрясающий опыт.
